Un Mago Polifacético
3 libros de su Autoría
serán Presentados
Bautizados en Chile
Alejandro Jodorowsky Prullansky
Artista polifacético Sudamericano
Hijo de inmigrantes Judio-Ucranianos
En sus últimos libros encontramos
los Consejos psicomágicos de Alejandro Jodorowsky para la Concentrarte
en los estudios, Superar el complejo de inferioridad, Romper el miedo al
compromiso, Interpretar tus pesadillas, Liberarte de la envidia, Lograr la
autonomía económica,Descubrir qué hacer con la vida.
Alejandro Jodorowsky Prullansky (nacido el 17 de febrero de 1929, Tocopilla, Chile. Es
un chileno cineasta, dramaturgo, escultor
y escenógrafo en director teatral y cine, compositor de
bandas sonoras y escritor con un culto de gran tamaño.
Dibujante
y autor de "Fabulas Pánicas",
instructor del tarot, mimo, psicoterapeuta y psicomagia. Dentro de sus obras
literarias destacan: Cuentos pánicos
(1963), ilustrado por Roland ToporTeatro pánico (1965); El Topo, fábula pánica
con imágenes (1970); Fábulas pánicas (1977); Las ansias carnívoras de la nada
(1991); La trampa sagrada: Conversaciones con Gilles Farcet (1991); Yo, el
tarot (2004). Ensayo y poesía; Teatro sin fin (tragedias, comedias y
mimodramas) (2007); El maestro y las magas (2006); Manual de Psicomagia
(consejos para sanar tu vida) (2009); Tres cuentos mágicos (para niños
mutantes) (2009); y Poesía sin fin (2009).
Mejor conocido por sus vanguarditas películas, ha sido "venerados por el cine de culto entusiastas
"por su trabajo que" está llena de violencia surrealista imágenes y una mezcla híbrida de la mística y la provocación
religiosa. Sus obras más notables son El Topo (1970), La
Montaña Sagrada (1973) y Santa Sangre (1989), todos los cuales han tenido estreno limitado, pero logró
popularidad entre los diversos contracultural grupos. Se ha citado el director de cine Federico
Fellini, como su influencia cinematográfica primaria, y ha sido
descrita como una influencia en figuras como Marilyn Manson y David Lynch. Después de un fallido intento de volver
al cine con una película titulada El rey Tiro protagonizada por Marilyn Manson y
producida por David Lynch, Alejandro tiene previsto regresar al cine con la
secuela de El Topo derecho Abel Caín en algún momento de finales de 2011 o 2012.
Este hombre lleno de personajes, Le conocí cuando estuve
como crítico en la bienal de cine
latinoamericano.
A la edad de
veinticuatro años quemó sus fotografías y se fue de Chile, recalando en París en
1953. Vivió unos quince años en México, entre 1960 y 1974 (si bien en
1973-1974, residió en Nueva York) y desde finales de 1974 reside
en Francia, país del que ha adquirido la nacionalidad. Tiene por tanto doble
nacionalidad, chilena y francesa.
En la actualidad,
Jodorowsky vive en París, en la avenida Daumesnil, cerca del Gare de Lyon,
donde da clases de tarot y conferencias sobre sus técnicas
terapéuticas (la psicomagia y la psico genealogía) en el Café
Le Téméraire próximo a su casa de la citada avenida.
Inicios
Tras vivir sus primeros
diez años en Tocopilla, la familia se muda a Santiago de Chile en 1939,
allí Jodorowsky cursó sus estudios secundarios en el Liceo de Aplicación
rector Jorge Schneider. Comenzó sus actividades artísticas a muy temprana edad
inspirado principalmente por la literatura y el cine. Comenzó publicando
poesías en Santiago de Chile, en torno a 1945, a la edad de dieciséis
años. Pocos años después trabajaba junto a poetas como Nicanor Parra y Enrique
Lihn, al mismo tiempo que se desarrolla su interés por las marionetas y la
pantomima. A los 17 años debutó como actor y un año después creó la tropa de
pantomima "Teatro Mímico", junto a su fiel amigo Enrique Lihn.
En 1947 se matricula en cursos de Filosofía y Psicología en la Universidad
de Chile, a los que acude sólo durante dos años. En 1948 escribe una
pieza para títeres, su primer texto dramático: La fantasma cosquillosa.
Entre 1949 y 1953 realiza en Santiago de Chile algunos actos improvisados que
son un claro precedente del happening (adelantándose a sus
precursores de EEUU que no comienzan hasta 1952), actos de corte surrealista
que luego calificará de efímeros (en México) y, a partir de 1962, efímeros
Pánicos en Francia. En 1950 crea el Teatro de Títeres del Teatro Experimental
de la Universidad de Chile (TEUCH).
Jodorowsky
comenzó sus actividades artísticas a muy temprana edad inspirado principalmente
por la literatura y el cine. Comenzó publicando poesías en Chile a la edad de
dieciséis años.
En 1952 Jodorowsky, sus compañeros inseparables, como Enrique
Lihn y Nicanor Parra, crean el collage Quebrantahuesos (1952),
poesía mural con recortes de periódicos. En 1953 Jodorowsky abandona
Chile para siempre, viaja a París para estudiar pantomima con Étienne
Decroux, el profesor de Marcel Marceau. Al año siguiente se unió a la
compañía de teatro de Marcel Marceau con quien realizó giras por todo
el mundo. Acude como alumno libre a los cursos que en la Universidad de la
Sorbona imparte el gran filósofo Gaston Bachelard. Jodorowsky vive en
París como mimo, desde 1953 y hasta 1959, debutando en el cine en 1957, con el
cortometraje mimo La Cravate, alabado porJean Cocteau, que llega a
escribir un prólogo para este filme (la copia en celuloide de este corto se
perdió durante medio siglo, hasta que por azar apareció en 2006 en un desván en
Alemania).
Después de presentarse
en México en 1958, Jodorowsky decide prolongar su estadía con el
fin de conocer nuevos ambientes teatrales, instalándose a finales de 1959.
Vivió en México desde 1960 hasta 1974, donde se realizó ya como un
artista sumamente versátil, dirigiendo más de un centenar de obras de teatro de
vanguardia. Durante las siguientes dos décadas, Jodorowsky creó más de cien
obras teatrales. Entre 1960 y 1962 acude con Fernando Arrabal y Roland
Topor al café La Promenade de Venus, en París, donde se celebran las sesiones
del grupo Surrealista, en donde conoce a André Breton. Sin embargo, rompen
con el grupo y los tres autores, Arrabal, Jodorowsky y Topor, fundan en 1962 el Movimiento
Pánico. Este grupo estuvo altamente influenciado por Alfred Korzybski, Dadá,
el Surrealismo y la filosofía de Ludwig Wittgenstein.
A su llegada a México en 1960,
Jodorowsky se interesó por temas psicológicos y
místicos.
lo que le
llevó a iniciarse en la psicoterapia al lado del prestigioso Erich Fromm en Cuernavaca
Y en la meditación zen con el
maestro Ejo Takata
Alejandro Jodorowsky Prullansky
En su estadía en México
En este período tuvo contacto con sanadores
y chamanes mexicanos
Bien
podría responder a un esquema de hombre de conocimiento renacentista. Se ha
desarrollado como escritor, dramaturgo, cineasta, guionista de comics,
escenógrafo, mimo y más tarde tarotista y psicomago, áreas donde ha unido todas
sus experiencias y conocimientos. Polémico y explorador desde sus inicios, hizo
del mimo un arte per formatico y con ese impulso trabajó en Francia con Marcel
Marceau, a quien le desarrolló algunos de sus actos más reconocidos. Fundó el
Grupo Pánico junto a Roland Topor y Fernando Arrabal y filmó películas ultra
simbólicas como El Topo o La Montaña Sagrada, que
le valieron la adoración de la contracultura psicodélica a fines de los 60. En
este período tuvo contacto con sanadores y chamanes mexicanos, de quienes dice
haber recibido un fuerte legado de saber, el que complementó con un prolongado
período de práctica de Budismo Zen. Ya en París, donde vive desde 1980, se
especializó en el Tarot de Marsella y desarrolló la Psicomagia, como terapia de
curación a través de actos autos curativos. El tan reconocido por estas
prácticas como por los guiones de historietas místicas realizadas con
dibujantes míticos como Moebius y sus numerosos libros, donde su propia
historia pasa a ser parte de su trabajo intelectual.
Entre
sus textos más reconocidos están La danza de la realidad, Psicomagia y La
vía del Tarot.
Sudamérica y
el abrazo del padre
Hoy siente
más cerca las posibilidades de cambios sociales
que en la
época en la cual estaba realizando sus primeras películas
Afirmó en entrevista
Ahora tengo
el regalo de poder manifestar mis ideas, hace unos siglos se hubieran quemado.
Es un regalo que una persona como yo pueda hablar de estas cosas, antes estaba
prohibido, entonces vamos progresando, lo mido por lo que me sucede. Cuando
empecé con la contracultura y todo eso, estaba en mi ombligo, totalmente en el
plan de triunfar artísticamente, creía en eso, que triunfar era obtener
aplausos y admiración por una obra donde hablaba de mí. Después por enfrentarme
al dolor de la pérdida de seres amados, caí en crisis, empecé a preguntarme qué
significaba el arte, para qué sirve, era un bufón de la sociedad, sobre todo de
una sociedad que tenía el dinero, mientras gran parte de la sociedad se estaba
muriendo de hambre y sufriendo, para qué servía el arte. Y llegué a la
sensación de que no iba a hacer más un arte personal, quería hacer un arte
terapéutico, que sirviera para sanar y ayudar. Entonces di un paso, el ombligo
se abrió y entré al mundo. Entré a preocuparme del mundo, lo que es diferente.
Cuando Evolucionemos
- Vamos a ser telépatas todos. Vamos a poder mover
objetos con el cerebro, probablemente ayudados por máquinas, que son una
prolongación nuestra. Las nuevas técnicas no son extranjeras a nosotros. Ahora
las tienes fuera de ti, con la nanotecnología las tendrás dentro de tu cuerpo,
introyectadas. Y va a ser un cambio feroz de la humanidad, para bien o para mal.
Pero esos aparatos los tendrás en el cerebro, injertadas. Las máquinas son
nuestro resultado mental. No son extranjeras a nosotros, son como las telas
para la araña, sólo que la araña tiene su tela perfecta ya. Nosotros, en las
máquinas, recién estamos desarrollando las telas de la araña. Y lo vamos a
lograr, poco a poco.
Urra por él.
Laab Akaakad
